J. Bramhs (1833-1897): die Sonaten für Klavier und Violine
Es ist mir eine große Freude, diese Aufnahme zu präsentieren, die mein Debüt als Solist ist. Ich möchte der Cariverona-Stiftung und Maestro Andrea Marcon für diese Gelegenheit und für das in mich gesetzte Vertrauen danken.
Meiner Meinung nach gehört Johannes Brahms zusammen mit anderen berühmten Komponisten
wie Mozart, J. Strauß, R. Strauß oder Bruckner zur Familie der großen "alpinen" Komponisten, d.h.
jener Komponisten, in deren Musik der gemeinsame Ruf zu den Bergen hervorsticht, der bei allen
von ihnen durch den geschickten Gebrauch des edlen Instruments Horn so gut zum Ausdruck
kommt. Die Höhe und Vertikalität der Berge und ihre stille Erhabenheitführen den Menschen zu
Kontemplation und Selbstbeobachtung, da er dem Himmel und damit Gott näher ist. Aber auch im
Wasser und im horizontalen und fernen Blick haben Künstler aller Epochen große Inspiration
gefunden. So haben diese Sonaten alle am Ufer eines Alpensees das Licht der Welt erblickt.
Die Erste Sonate op. 78 wurde zwischen 1878 und 1879 in Pörtschach am Wörthersee in Kärnten
komponiert, einem angenehmen Urlaubsort, wo Brahms auch seine Zweite Symphonie im Jahr 77
komponierte. Ein heiterer Beginn, Vivace ma non troppo, mezza voce, eröffnet das Werk. Nach
einer zentralen Störung kehrt der Geist der Freude am Ende zurück. Hier, in der
Wiederaufführung des zweiten Satzes, Adagio, greift ein Paar Alphörner, die den Terzen der
Violine anvertraut sind, das meditative Anfangsthema mit mehr Wärme auf. Der dritte Satz,
Allegro molto moderato, gibt der Sonate den Beinamen Regensonate, da das Hauptthema aus dem
Regenlied des Komponisten selbst stammt. Hier sindin der Tat, mal auf dem Klavier, mal auf der
Violine, die Tropfen, die leise fallen, ohne besondere Veränderung, außer im Mittelteil.
Die zweite (1886) und dritte (1886-88) Sonate wurden später am Ufer des Thunersees im Kanton
Bern komponiert, einem Ort, der von Brahms geliebt wurde und an dem ebenso inspirierte
Kompositionen entstanden, wie die Cellosonate Nr. 2 op. 99 und das Klaviertrio Nr. 3 op. 101.
Die zweite Sonate beginnt mit dem Klaviersolo in einem liebenswürdigen Allegro. Und dieser
liebenswürdige Charakter zieht sich durch das gesamte Werk, denn auch der zweite und dritte
Satz sind von einer sanften Zärtlichkeit durchdrungen. Der zweite Satz, Andante tranquillo,
beginnt mit einem ruhigen, fast ergreifenden Thema, dessen Ekstase in zwei Momenten von
einem rustikaleren Vivace abgelöst wird, das zweite Mal mit einem di più . Das Allegretto
grazioso, das wie der erste Satz in A-Dur steht, schließt mit einem hoffnungsvollen Finale.
In der dritten Sonate op. 108, die mit einem Allegro beginnt, wandelt sich der Charakter zu einer
gewissen Unruhe, mit Ausnahme des berühmten Adagios, in dem sich die Seele zu einem innigen,
ruhigen, zuweilen sehnsüchtigen Gesang entspannt. Un poco presto e con sentimento wirdim
dritten Satz gespielt, während im letzten, Presto agitato, Aufruhr vorherrscht, mit einem
wirbelnden Finale in einer Molltonart.
Und hier schließt Bramhs, der Haydn, Mozart und Beethoven studierthatte und "zweifellos ein
bewundernswerter Baumeister" war und bleibt, "die grandiose Parabelder deutschen
Musikromantik", in einem "erklärtermaßen konservativen" Geist, mit einer "kontrollierten und
streng in den traditionellen Grenzen gehaltenen Harmonik"¹ . Seine zutiefst romantische Musik ist
Ausd ruck eines Jahrhunderts, in dem der Mensch im Vergleich zu früher immer mehr von seinen
Gefühlen überwältigt wird, die immer noch undimmer wieder in der Musik ihren besten
Interpreten finden.
Paolo Tagliamento
¹ Giacomo Manzoni, Ein Hörführer zur symphonischen Musik, J. Brahms, S. 75-76